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Estão abertas as inscrições para o livro Meridianos Poéticos do VI Encuentro de Escritura Migrante até 25 de setembro
CHAMADA PARA PUBLICAÇÃO
De 14 a 25 de setembro estão abertas as inscrições para o livro Meridianos Poéticos do VI Encuentro Internacional de Escritura Migrante
Os poetas que tiverem os textos selecionados serão convidados a publicar de forma cooperativa em uma antologia, editada pelo Instituto Imersão Latina e o Coletivo de Escritura Migrante, em parceria com a editora independente MareMium, de Buenos Aires.
Sobre a publicação e lançamento
O livro será lançado em Buenos Aires, Argentina e em Montevidéu, Uruguai, durante o VI Encontro de Escritura Migrante, a ser realizado de 1 a 5 de novembro.
Como participar
Envie até 2 páginas de texto com a temática “Meridianos Poéticos”, minibiografia de até 5 linhas e foto para escrituramigrante@gmail.com
Serão aceitos textos em verso, poema visual ou prosa poética em português, espanhol ou outra língua de povos originários ou inventada.
Custo de participação:
200 reais / 15 mil pesos argentinos / 45 dólares
Participe e fortaleça um trabalho em rede!
Quem participa desta edição colabora com um trabalho coletivo que tem como base a autogestão.
Esta publicação é uma forma de se relacionar e ter seu texto difundido em diversas entidades institucionais ou independentes como bibliotecas, centros culturais, museus e universidades.
Também gerimos leituras poéticas e intervenções em espaços públicos e abertos contribuindo para a acessibilidade desta obra.
Sobre a temática Meridianos Poéticos
Esta chamada busca fortalecer a criação e fortalecimento em rede, que é essencial para cumprir o propósito não só de atender, mas também de sustentar o trabalho territorial em cada um dos lugares que habitamos, de forma a aumentar o relacionamento da sociedade com temas relevantes como o nosso povos nativos, reflexões sobre migração, raízes afro-latino-americanas, entre outros.
O livro Meridianos Poéticos é uma forma de nos conectarmos com nossas culturas. A Poética do encontro se celebra como uma ferramenta de expressão individual, em uma reunião coletiva e transversal. As artes permitem-nos ultrapassar os fossos sociais que hoje existem, abrindo caminho de meridianos tecidos em rede, reconhecer-nos como seres migrantes.
O Meridiano é o local de encontro de dois pólos do planeta Terra e nos leva a pensar na responsabilidade ancestral de semear um futuro mais consciente, criativo e comunitário
Sobre os organizadores
O Coletivo de Escritura Migrante é um grupo que reúne mais de 30 escritores, poetas, criadores e agentes culturais do Brasil, Colômbia, Chile, Argentina, Bolívia, Uruguai entre outros países de Abya Yala. É criado com o propósito de ligar as artes e a cultura, com as várias comunidades que habitam os nossos territórios, através deste trânsito constante que todos reconhecemos na migração como um ato de mobilização e transferência das nossas diferentes visões de mundo, costumes, histórias e memórias. Realiza encontros anuais desde 2017 em diferentes países.
Instagram.com/escrituramigrante
Facebook.com/escrituramigrante
Las Pretextas é un grupo de Poesia Las Pretextas, quatro mulheres reunidas (Alicia Márquez, Bibi Albert, María Laura Coppié, Mariana Toniolo) desde 2002, para a divulgação e fruição da poesia e poetas nacionais e internacionais, realizam um ciclo de café literário e o maior encontro literário nestas latitudes: Abraço de Vozes, sempre nos últimos dias de abril.
facebook.com/groups/50514367498
O Instituto Imersão Latina (Imel) é uma associação de escritores, jornalistas, produtores culturais, pesquisadores e artistas independentes. O Imel tem como objetivo desenvolver projetos e atividades culturais que visem o desenvolvimento sociocultural, a pesquisa e a divulgação de memórias e identidades latino-americanas. A diversidade cultural, a comunicação como direito universal e a acessibilidade aos bens culturais permeiam os objetivos dos projetos do Instituto, sempre de forma coletiva. Sediada em Belo Horizonte, Minas Gerais e atuação internacional.
imersaolatina.com
instagram.com/imersaolatina
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Organização e produção:
Brenda Marques Pena – Instituto Imersão Latina (Brasil)
María Laura Cupié (Argentina) – Editorial MareMium
identidade visual: Tchello d’Barros – Colectivo de Escritura Migrante
Contato: escrituramigrante@gmail.com
LÁ VAMOS NÓS DA POESIA…
Coletivo de poetas faz lançamento, sarau e sessão de autógrafos na 40ª Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro
A Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro completa 40 anos com uma programação intensa, de 2 a 10 de setembro no RioCentro. Entre os lançamentos programados, o coletivo Nós da Poesia apresenta um sarau com os poetas Bianca Guzzo, Brenda Mar(que)s Pena, Luiz Otávio Oliani, Michelli Pessoa, Renilson Durães e Tchello d’ Barros, com sessão de autógrafos, no estande da editora All Print, no domingo, 3 de setembro, de 13h às 15 horas.
O LIVRO
”Nós da Poesia – Vol. 08″
Esta 8ª edição do projeto, reúne poemas de mais de 60 autores de 14 países da América Latina, no mais recente volume dessa publicação bianual do Instituto Imersão Latina – IMEL. Sediada em Belo Horizonte, a instituição realiza diversos projetos culturais em países latino-americanos com ênfase na interação cultural pela via da Literatura. Além dos poetas brasileiros integrantes do Coletivo Nós da Poesia, a edição apresenta textos de autores convidados de diversos países e uma sessão especial dedicada à Poesia Visual, com curadoria de Tchello d’Barros. Com coordenação editorial de Brenda Marques Pena, capa e ilustrações internas da artista visual Iara Abreu, a obra homenageia o poeta Cláudio Márcio (in memoriam).
POETAS
Autores publicados na antologia:
Adircilene Batista e Silva, Alcione Vieira, Amapola Araya, Ana Leôncio, Avelin Buniacá Kambiwá , Beatriz Helena Puertas, Bianca Guzzo, Bilah Bernardes, Brenda Mar(que)s Pena, César Augusto de Carvalho, Cláudia Figueiredo, Claudia Vaca, Cláudio Bento, Cleide Costa Menezes, Eli Rodríguez, Ênio Silva, Gabriel Cisneros, Giselle Vianna, Giuseppe Camelia Intelisano, Hamilton Faria, Iván Verdugo, Irislene Castelo Branco Morato, Ivana Andrés, José Hilton Barbosa, José Marinho Filho, Julizar Dantas, Leymen Pérez, Liliana Bianco, Luiz Otávio Oliani, Marian Garrido Cordoví, Marluce Maria da Costa, Michelli Pessoa Marinho, Olga Valeska, Osmany Cecilia Sabalza Pacheco, Paulo Valéria Andrade, Renilson Durães, Rogério Barbosa, Rogério Salgado, Rosana Silva, Rosangela Ferris, Sidneia Simões, Susana Rojas, Tanussi Cardoso e Vicente Ferrer.
A Poesia Visual é representada por Aaron Flores, Angye Gaona, Carlos Barroso, Clemente Padin Emilio López Gelcich, Franklin Valverde, _Guroga, Maya Lopes Muro, Michael Hurtado, Roberto Ncar, Victor Valqui Vidal, Tchello d’Barros e Tulio Restrepo.
ACESSIBILIDADE
22 pílulas poéticas em áudio com 22 vozes poéticas com poemas dos autores de Nós da Poesia serão disponibilizadas em streaming e enviadas para associações de cegos, para a AIAB – Academia Inclusiva de Autores de Brasilia, bibliotecas inclusivas, repositórios de poesia oral e rádios, promovendo a difusão poética.
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Lançamento com sarau e sessão de autógrafos na 40ª Bienal Internacional do Livro do Rio
Nós da Poesia vol.8
Dia: 03/09
Horário: das 13h às 15h
Estande: X20, Pavilhão Verde
Riocentro: Av. Salvador Allende, 6555, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro / RJ
Mais informações sobre a Bienal, Ingressos e credenciamento pelo site: bienaldolivro.com.br
Todos os autores e profissionais do livro tem acesso gratuito ao evento. Para garantir sua gratuidade e evitar filas, faça o seu credenciamento eletrônico no endereço: https://www.regtronweb.com.br/credenciamentooficial/gl/index/BIENALRJ23/pt/tipo/E/paginicialsite/1
A credencial é válida para todos os dias do evento e seu uso é pessoal e intransferível.
PARA SABER MAIS…
Informações e convite de lançamento. Difundam em suas redes! Acompanhem também instagram, facebook, site e YouTube @imersaolatina @nosdapoesia
Contato para imprensa: brendajornalista@gmail.com
Brenda Marques Pena (organizadora)
7ª Conferência Municipal de Cultura de Belo Horizonte: Ameaça fascista pairando no ar
Por Rogério Salgado e Edward Ramos *Publicado originalmente no Jornal Boêmio
A Secretaria Municipal de Cultura de Belo Horizonte (assim como as Secretarias Municipais de Cultura de outras capitais) abriu este ano as inscrições para a 7ª Conferência Municipal de Cultura. Segundo a Secretaria, o evento visa promover o debate sobre as políticas culturais com ampla participação da sociedade, visando o fortalecimento da democracia e a garantia dos direitos culturais. Esse é o objetivo central, que, alinhado à Conferência Nacional de Cultura, terá como tema neste ano “Democracia e Direito à Cultura”. Para dar a largada neste processo de debate deveria envolver toda a sociedade e seriam compostas por cinco encontros temáticos nos quais a sociedade civil poderia debater com o poder público as ações e políticas públicas para a cultura, além de eleger os delegados que irão compor as plenárias finais dessa 7ª Conferência. As inscrições para as Pré-Conferências foram feitas a partir do dia 17 de julho último, dentro do Portal da PBH, com o prazo se estendendo até a data de realização de cada um dos encontros temáticos, que foram realizados nos dias 9, 10, 17, 23 e 24 de agosto. Os encontros das Pré-Conferências aconteceram de forma on-line, por meio da plataforma disponibilizada pela Secretaria Municipal de Cultura da capital mineira.
Antes da realização desses Encontros temáticos das Pré-Conferências, a Secretaria Municipal de Cultura promoveu uma edição especial da Caravana da Cultura. O Encontro foi virtual, acontecendo no dia 24 de julho deste ano. O objetivo foi apresentar ao público as diretrizes, além de explicar e tirar dúvidas sobre todas as etapas da 7ª Conferência Municipal de Cultura. Para essa reunião pública não foi necessário realizar inscrição prévia.
O motivo desta primeira etapa foi apontar propostas para a 7ª Conferência Municipal de Cultura e selecionar delegados e delegadas para os grupos de trabalho e também para as plenárias finais da Conferência, que ocorrerão nos dias 16 e 17 de setembro, podendo participar maiores de 16 anos. Durante a inscrição, o interessado escolhe quais encontros deseja participar, e o link de acesso às salas de debate será enviado, posteriormente, por e-mail. Ao todo, serão cinco encontros virtuais e a dinâmica será organizada pela equipe de mediação, iniciando com a explanação sobre a temática e a metodologia, seguida do debate entre participantes, a apresentação das propostas e a eleição dos delegados e delegadas. Os participantes terão a possibilidade de enviar novas proposições em até três dias após o encerramento da Pré-Conferência Temática na qual participaram. O envio será realizado através de formulário específico para cada eixo, encaminhado por e-mail.
A 7ª Conferência Municipal de Cultura terá pela frente três importantes missões. A primeira, definir as metas que irão orientar as políticas culturais da capital mineira para os anos de 2024 e 2025. A segunda será propor diretrizes que nortearão a elaboração do novo Plano Municipal de Cultura, que terá a vigência de dez anos, sendo de 2026 a 2035. O terceiro e último objetivo será o de encaminhar propostas para a Conferência Estadual de Cultura de Minas Gerais e para a Conferência Nacional de Cultura, e eleger delegados para a etapa estadual, ocasião na qual as políticas culturais para Minas Gerais e para o Brasil serão discutidas e construídas com toda a sociedade.
Acontece que um fato inusitado surpreendeu a todos. Algo pelo que se saiba, inédito no campo da cultura de Belo Horizonte, no entanto, aconteceu nessas reuniões: a participação massiva e surpreendente de pessoas ligadas à extrema direita e mais, ao chamado bolsonarismo. Não obstante tratar-se de um espaço democrático de escuta por parte do poder público para o qual, espera-se, quanto maior a diversidade melhores serão os resultados, os atores em questão jogaram por terra esse raciocínio. A maioria dessas pessoas ligadas ao campo bolsonarista que fizeram uso da fala demonstraram desconhecimento total sobre o que seja uma conferência, sobre o objeto dos órgãos públicos de cultura e, obviamente, sobre o que seja diversidade, limitanto-se a repetir o discurso sobre a falaciosa e fictícia “ideologia de gênero”, atacando movimentos identitários e, quando muito, apresentando propostas retrógadas entendidas por eles como “conservadoras”. Segundo informações, este grupo teve apoio de uma grande seita evangélica da capital mineira. A título de ilustração, citaremos um participante que acusou a Secretaria Municipal de Cultura de “forçar a barra” para beneficiar o movimento LGBTQIA+; outra, que se apresentou como “cristã e de direita”, afirmou que não há democracia cultural na capital mineira, pois só se faz “política cultural para as minorias e não para a maioria”, como deveria ser segundo ela.
Uma das intervenções mais chocantes foi a do participante cuja foto de perfil era a imagem do torturador Coronel Carlos Alberto Brilhante Ustra. Este se limitou a bradar “fora Lula”, atacar uma suposta “democracia seletiva” e dizer que “vai vendo, está só começando”. Apenas a título de informação, o Coronel Ustra foi um cidadão que na década de 1970, em pleno regime militar, usava de sadismo, crueldade e barbaridades e foi oficialmente o primeiro torturador condenado com provas reais na história do Brasil. Em suas sessões de torturas em centenas de pessoas que aconteciam em São Paulo, no Destacamento de Operações de Informação / Centro de Operações de Defesa Interna (DOI-CODI), sob o seu comando, ele, em sua crueldade, mandava buscar filhos com idade entre cinco e oito anos para assistir suas mães levando choques no pau de arara, obrigando essas mães a confessarem até o que não sabiam. Em 2013, quando foi depor na Comissão Nacional da Verdade, décadas após o fim da ditadura, Ustra mostrou novamente a faceta dissimulada e mentirosa ao afirmar que não houve mortes dentro das instalações que comandava. Ustra faleceu em 15 de outubro de 2015. Importante destacar que este último personagem admirador do Coronel Ustra foi interrompido várias vezes por pessoas obviamente indignadas com o discurso e que os coordenadores do evento atuaram no sentido de garantir-lhe a fala, o que comprova a lisura do processo democrático pelo viés dos órgãos públicos municipais de cultura. Pessoas e grupos comprometidos com uma política pública efetiva e democrática rapidamente se mobilizaram.
Chamamos a atenção aqui para o fato de que artistas, intelectuais, políticos, servidores públicos e ativistas históricos terem usado a internet para se mobilizar e envolver mais pessoas no combate ao protofascismo. Um dos espaços de articulação foi um grupo fechado de Whatsapp criado pelo poeta e ativista cultural Marco Llobus intitulado ANTIFAS — BH CULTURA, com mais de 90 participantes, que atualizava os componentes com informações sobre as pré conferências, estimulava a formação de outros grupos de WhatsApp e partilhava dicas de estratégias para possibilitar a eleição de um número maior possível de delegados. Eram convidados para o grupo “pessoas humanistas e antifascistas”. Aos interessados, Marco Llobus é um multiartista, produtor cultural, ativista em defesa das manifestações da cultura popular tradicional, que tem em seu currículo um vasto trabalho em vários segmentos culturais e sociais. Um dos criadores junto a outros poetas, do Sarau Poético da Lagoa do Nado, no ano de 2000, primeiro sarau em Centro Cultural na capital mineira.
Link da publicação: https://jornaloboemio.wordpress.com/2023/08/29/7a-conferencia-municipal-de-cultura-de-belo-horizonte-ameaca-fascista-pairando-no-ar/
Centenário do Teiado é celebrado com exposição, música e lançamento do site CMD em Memória
Ao longo da trajetória política, cultural e social de Conceição do Mato Dentro, foram várias as pessoas que marcaram a história com destaque especial. José Marçal dos Santos, conhecido popularmente como TEIADO, é uma dessas personalidades que contribuíram para o progresso em diferentes âmbitos. José Marçal chegou a receber várias homenagens em vida pelo importante legado que deixou para o município e, considerando terem se passado cem anos do seu nascimento, a família Marçal presta uma homenagem especial pelo seu centenário.
A celebração do centenário de Teiado será no dia 26 de agosto, sábado, em Conceição do Mato Dentro e marca o lançamento do projeto CMD em Memória, que tem como objetivo o reconhecimento das pessoas que marcaram a história da cidade, como homenagem e resgate cultural do patrimônio imaterial da cidade. Com apoio do Instituto Rupestris, o evento contempla diferentes atividades. Pela manhã, às 11 horas será a abertura da exposição fotográfica: “Teiado – o homem dos 7 ofícios”, assinada pela artista plástica, Iara Abreu, com produção do Instituto Imersão Latina, onde consta o acervo fotográfico da família Marçal e algumas fotos cedidas pelos fotógrafos, Tony Sadi e Celso Cirino. Na exposição, estarão também expostos alguns objetos que são representativos da sua trajetória e documentos históricos sobre o Teiado. Ela será realizada na Fundação Casa da Cultura, e estará aberta ao público até o dia 27 de outubro.
A partir das 20 horas, o Éden Clube será palco de diversas apresentações musicais e audiovisuais. As apresentações musicais se iniciam com o grupo Meninos do Rosário, Coral da igreja do Matozinhos e Banda Lyra da Paz. Na sequência, contam com a participação das cantoras Maria Lucia Lazzarini com seus 90 anos, Denise Picão e Cristina Oliveira, acompanhadas pelo violonista Rafael Rafles, do trompetista João Vianna e do percussionista André Figueiredo. Haverá também participação do violonista Caxi Rajão e do saxofonista Renato Carvalho. A festa traz ainda a presença inédita da neta de Teiado, Clara Catasús, cantora, que veio de Barcelona para homenagear o avô. Será um momento para relembrar e cantar as belas serestas, que alegravam as noites de Conceição do Mato Dentro e das Minas Gerais.
A obra audiovisual fica a cargo do artista Riquinho Diana, com a exibição do vídeo: “Teiado entre poemas”, sob a edição de Yonan Figueiredo onde retrata sua vida, narrando poemas de Diva Dorothy Safe, Miguel e Wander Safe e Cadinho Faria.
Como ato final da festa e continuação das homenagens, se fará o lançamento do site CMD em Memória, como reconhecimento e preservação da memória cultural dessa cidade, oferecendo tributo às pessoas que marcaram a história de Conceição, sendo Teiado, ao lado de sua esposa Terezinha os primeiros a serem brindados. Traz relatos de suas vidas, atuações política, social e cultural, vídeos e um CD de algumas serestas gravadas ao vivo de Teiado tocando seu inesquecível trompete, entrelaçado com poemas do músico Cadinho.
O evento, ao mesmo tempo que faz essa celebração, traz este espaço virtual como possibilidade de estimular a continuidade da consideração a outras pessoas singulares que contribuíram com a cidade, as quais nem sempre se conhece o porquê de seu destaque público. Assim, o Centenário de Teiado é uma festa que oferece a oportunidade de resgate cultural como marco da memória conceicionense.
SOBRE TEIADO
José Marçal dos Santos, nascido em Conceição de Mato Dentro em 28/08/1922, faleceu em 24/08/2008. Menino pobre que cresceu como grande homem, construiu uma numerosa família, contribuiu com a cidade e fez “milhões de amigos”. Ele era conhecido não só por sua articulação política e pelos diversos ofícios com os quais trabalhou, mas principalmente pelo talento artístico e habilidade em tocar seu trompete. Para compreender o porquê dessa homenagem a Teiado e conhecer mais de perto sua a história, a origem de seu nome, os feitos por conceição e outras curiosidades, participe da festa, veja a exposição e acompanhe o site ww.cmdemmemoria.com.br
PROGRAMAÇÃO
11h – Abertura da Exposição: TEIADO - O HOMEM DOS 7 OFÍCIO com a presença da curadora da exposição Iara Abreu e familiares do Teiado.
Local: Fundação Casa de Cultura (Rua Daniel de Carvalho, 178 – Conceição do Mato Dentro)
Visitação ao público até a 27 de setembro de 9h às 17h, aos finais de semana com agendamento pelo telefone: (31) 98220-8400
20h – Apresentações musicais e audiovisuais no Éden Clube
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Meninos do Rosário
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Coral da igreja do Matosinhos
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Banda Lyra da Paz
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Apresentação das cantoras:
Clara Catasús Marçal (Barcelona)
Maria Lúcia Lazzarini
Denise Picão
Cristina Oliveira
Músicos instrumentistas:
Caxi Rajão (violão)
Rafael Rafles (violão)
João Vianna (trompete)
André Figueiredo (percussão)
Renato Carvalho (saxofonista)
Vídeo: “Teiado entre poemas”
direção e imagens de Riquinho Diana; edição de Yonan Figueiredo
SERVIÇO
EXPOSIÇÃO FOTOGRÁFICA - TEIADO – O HOMEM DE 7 OFÍCIOS
26 de agosto de 2023 (Abertura)
Horário: 11 horas
Período de visitação: 28 de agosto a 27 de outubro
LOCAL: FUNDAÇÃO CASA DA CULTURA DE CONCEIÇÃO DO MATO DENTRO
(Rua Daniel de Carvalho, 178 – Conceição do Mato Dentro)
Entrada gratuita: aberta ao público
APRESENTAÇÕES MUSICAIS
26 de agosto de 2023
Horário: 20 horas
LOCAL: ÉDEN CLUBE
(na região central de Conceição do Mato Dentro, em frente ao Pirulito da cidade)
Site: cmdemmemoria.com.br
contato: cmdemmemoria@gmail.com
Instagram.com/
Lançamento no Nós da Poesia 8 no Rio no Psiu Poético e na Bienal do Livro
SERVIÇO
O LIVRO
POETAS
40 anos da Revista Arte Quintal é celebrado com evento cultural na Casa Matriz
Numa realização do IMEL – Instituto Imersão Latina, com coordenação da jornalista Brenda Marques Pena, será realizado na Casa Matriz, à avenida Álvares Cabral 400, centro de Belo Horizonte, dia 27 de abril próximo, às 19h30, com entrada Gratuita, um bate papo com os poetas Rogério Salgado e Wagner Torres, sobre a trajetória da Revista Arte Quintal, iniciada em 1983. O encerramento se dará com apresentação do músico e compositor paraibano residente em Minas Gerais, Nélio Torres.
Tudo começou com um sonho. Em 1982, dois anos após sua chegada a Belo Horizonte, vindo de Campos dos Goytacazes-RJ, sua cidade natal, o poeta Rogério Salgado conheceu Ecivaldo John, outro sonhador, atualmente residindo nos Estados Unidos da América e Virgínia Reis, que depois de publicar dois livros de poesia, hoje é médica em Santa Luzia, interior de Minas Gerais. Venderem rifas, realizarem pedágios nos semáforos pedindo ajuda para a realização deste sonho, veio à tona dia 13 de março de 1983, o Jornal Revista Arte Quintal, com um lançamento no extinto Bar Nós Todos, na Savassi, com casa lotada de pessoas querendo conhecer a novidade.
Nesse tempo, a revista já havia recebido de braços abertos outro poeta que faria parte da equipe: era o poeta Wagner Torres. Logo o jornal passaria a se chamar definitivamente Revista Arte Quintal, publicando assuntos culturais em geral, como literatura, cinema, teatro, artes plásticas, etc.
No início a revista passou a ser vendida nos bares à noite e numa dessas caminhadas conheceram o compositor Toninho Camargos, que foi o primeiro assinante. E nessas caminhadas foram conhecendo outras celebridades, tais como o compositor Gonzaguinha e o escritor Cunha de Leiradella, que se tornaram admiradores da revista. Aos poucos a revista foi tomando força e passou a ser conhecida nacionalmente, tendo assinantes de outros estados brasileiros e até do exterior, transformando-se em editora, publicando vários títulos em nove anos de existência.
Um dos fatores históricos da Arte Quintal foi a sua participação direta no Movimento das Diretas Já, com nomes como Fernando Brant, Oswaldo França Júnior e Titane, entre outros. E foi também através da revista que surgiu a ideia daquele que seria o maior encontro de ativistas culturais do estado de Minas Gerais, o EPC-Encontro Popular de Cultura, em 1985, reunindo mais de dois mil fazedores de cultura na capital mineira.
Na verdade, como dizia o poeta Márcio Almeida, essa rapaziada não sabia o poder que tinham nas mãos, o que representavam, a sua força. Para se ter uma ideia, a maioria dos intelectuais vinham a Belo Horizonte conhecer o Suplemento Literário do Minas Gerais, então na Avenida Augusto de Lima, onde se reunia e trabalhava intelectuais como Murilo Rubião, seu criador, Adão Ventura e Wander Piroli, só para citar alguns. O Palácio das Artes era outra leva de curiosidade. Já a Arte Quintal era também passagem obrigatória, nessa espécie de roteiro cultural, alojados em uma sala no 8º andar da Rua Carijós, 150, onde se discutia política, arte e cultura. A partir da sétima edição da revista, tiveram a adesão de Rainer Públio na equipe.
Mas a partir do Plano Collor, em 1991, a Editora Arte Quintal começou a passar por uma crise financeira. Artistas fizeram shows para ajudar, tais como o saudoso Marku Ribas, Ladston do Nascimento, entre outros. Fizeram um bazar no Palácio das Artes e escritores, tais como Roberto Drummond, Jorge Fernando dos Santos e tantos mais, doaram seus livros numa forma de ajudar e foi aí que o Wagner Torres teve a ideia de dar uma última cartada: a produção de uma antologia de contos mineiros, intitulada “Flor de vidro”, título de um conto do escritor Murilo Rubião, gentilmente cedido pela sua família para ajudar, assim como dos outros autores que abriram mão de seus direitos de autores. O livro considerado uma importante reunião de autores mineiros, de veteranos e estreantes, teve seu lançamento oficial no Projeto Minas Escreve, da Caixa Econômica Federal, dia 16 de dezembro de 1991. Mas, poucos exemplares foram vendidos, apesar de sua enorme importância para a literatura brasileira, como um divisor de águas na editoração de livros de contos, na história da literatura nacional. Foram 48 autores entre iniciantes e consagrados, numa reunião de quatro gerações, juntando realismo fantástico, pop, erótico, impressionismo, pós moderno, num livro que marcou uma época.
Com capa da artista plástica Yara Tupinambá e ilustração de Celso Siffert, o livro reuniu, entre outros autores: Murilo Rubião, Oswaldo França Júnior, Carlos Herculano Lopes e Cunha de Leiradella. Mas seus editores não aguentaram a crise e num dia qualquer de 1992, que seus personagens já nem lembram devido ao trauma que passaram, a Editora Arte Quintal fechou suas portas e entrou para a história cultural desse país. Em 2018 Rogério Salgado publicou o livro “Naqueles tempos da Arte Quintal” contando essa história, livro este praticamente esgotado.
Evento: Naqueles tempos da Arte Quintal
Data e horário: 27 de abril, quinta-feira às 19h30
Local: Casa Matriz, à av. Álvares Cabral 400, centro de Belo Horizonte.
ENTRADA FRANCA
5º Psiu Poético será de 14 a 18 de março em diversos espaços culturais de Belo Horizonte
Festival, com o tema “Viver é desenhar sem borracha”, é dedicado ao artista Millôr Fernandes
Começa na terça-feira, dia 14 de março a quinta edição do Festival de Arte Contemporânea Beagá Psiu Poético. Neste ano, o evento tem como tema “Viver é desenhar sem borracha”, inspirado em Millôr Fernandes, homenageado nesta edição. Millôr foi um grande poeta, desenhista, humorista, escritor, dramaturgo, tradutor e jornalista brasileiro. Nascido em 16 de agosto de 1923, na cidade do Rio de Janeiro, o grande artista das diversas linguagens completaria 100 anos em 2023.
O evento acontecerá no período de 14 a 18 de março em diversos espaços da capital mineira. Dentre as atividades do evento haverá exposição de poemas e vídeo poemas, apresentações artísticas, lançamento de livros com a presença dos autores, feira de livros, saraus com poetas convidados e também sarau aberto com microfone à disposição de quem desejar expressar-se através da poesia.
O 5º Festival de Arte Contemporânea Beagá Psiu Poético é inspirado no evento Psiu Poético realizado pelo Grupo de Literatura e Teatro Transa Poética desde 1987 em Montes Claros/MG, ambos com o objetivo comum de celebrar a poesia e também as outras manifestações artísticas, abrindo espaço para todos os autores interessados.
Os poetas João Aroldo Pereira, Antônio Galvão, Brenda Marques Pena, Cícero Neto, João Diniz, Jorge Afonso Maia Mairink, José Ênio Silva, Laudeir Borges, Míria Gomes de Oliveira, Miriam Luiza Vieira Lorentz, Mona Lisa de Barros Mendes, Nélio Torres, Sidneia Amelia Simões, Telma Borges, dentre outros, em parceria com o Grupo de Literatura e Teatro Transa Poética de Montes Claros/MG, com a Casa da Floresta, Casa Socialista e Centro Cultural da UFMG são os realizadores do 5° Festival de Arte Contemporânea Beagá Psiu Poético 2023 – tema “Viver é desenhar sem Borracha”. São também parceiros Asa de Papel Café & Arte, ALMG/ Espaço Cultural e Político Gustavo Capanema, Casa Matriz / Casa de Jornalista/ SJPMG, CEFET- Unidade Nova Suíça, Mercado Municipal de Belo Horizonte e Restaurante Popular João Bosco Murta Lages – CMBH.
Todas as atividades são gratuitas e abertas ao público.
O 5o Festival de Arte Contemporânea Beagá Psiu Poético, inspirado no evento realizado há 36 anos em Montes Claros/MG, tem como objetivo celebrar a poesia e também as outras manifestações artísticas, através do encontro de poetas, escritorxs, dançarinxs, performers, artistas de teatro, de artes plásticas e visuais etc., abrindo espaço para novos artistas, para todos os artistas interessados.
É uma oportunidade de apresentar a produção artística contemporânea, visando à sua divulgação e ao amplo debate, reunindo, além de artistas, também estudantes, educadores, leitores e público em geral. Não se trata de um concurso, e o Festival não tem como propósito premiar artistas ou produções artísticas.
O 5o Festival de Arte Contemporânea Beagá Psiu Poético tem como tema “Viver é desenhar sem borracha”, inspirado no artista Millôr Fernandes, homenageado nesta edição. Nascido em 16 de agosto de 1923, Rio de Janeiro/RJ, Millôr completaria 100 anos em 2023.
PROGRAMAÇÃO 5° FESTIVAL DE ARTE CONTEMPORÂNEA BEAGÁ PSIU POÉTICO
Viver É Desenhar Sem Borracha
– Millôr Fernandes
Programação Gratuita
CEFET NOVA SUÍÇA
Av. Amazonas, 5.253, Nova Suíça
9h às 11h- Poesia Circular
Sarau poético
Poetas convidados e poetas da escola
Lançamento de livros
tropicar – Ana Paula Dacota
Menino que Não Dorme – Eliander Antônio Costa
CENTRO CULTURAL UFMG
Av. Santos Dumont, 174, Centro
9h – Exposição de poemas inscritos (Hall e pátio)
9h – Mostra Internacional de Escrita Assêmica (Hall e pátio)
14h Poesia Virtual Contemporânea (palestra) – Tchello d’Barros
14:30-Roda de Poesia Contemporânea e Objetos Visuais:
Brenda Marques Pena, Tchello d´Barros, Bruno Black, Helena Soares Afonso, Aroldo Pereira, Lívia Aguiar
19h – Abertura Oficial
Projeção de Vídeos com Homenagem a Millôr Fernandes
Lançamentos de livros
Além dos Sentidos – Allysson Gudu
Os Batuqueiros: Viagem ao Mundo dos Sons – Míria Gomes de Oliveira
Euclides e o Caroço de Manga – Bruno Black
Performances Poéticas & Musicais
Brenda Marques e coletivo feminino – 05 Anos sem Marielle
Nélio Torres – Renascimento de flor em flor
Ênio Poeta & Fê Costa – Esquina dos Aflitos
Ricardo Evangelista – Mire e veja
France Gripp – Poemas ao avesso
Gilberto Cyrilo – Coisas da Vida
15 DE MARÇO – QUARTA
ESPAÇO POLÍTICO CULTURAL GUSTAVO CAPANEMA – TEATRO DA ASSEMBLEIA
R. Rodrigues Caldas, 30, Santo Agostinho
11h às 13h30 – Millôr Fernandes Vive entre imagens
Performances colossais
Brenda Marques e coletivo feminino – Sementes Poéticas de Marielle (05 poetas 05 poemas 05 anos sem Marielle)
Joaquim Celso Freire - Coisas e Não Coisas (Lançamento & Apresentação)
Ana Paula Dacota – tropicar
Sassá – Sons Equilibrando com o Beija-flor
Murilo Antunese Vitor Santana- Como se a Vida Fosse Música
Gabi Viegas – Música em nossos Ouvidos
Pedro Surubim & Banda – Mergulho na loca
João Diniz – Pterodata Suíte
Wagner Rocha – A Linguagem Errante
Rodrigo Leste – Monstro da Perfeição
Nélio Torres – Vida de Artista
Tino Gomes – LondonMoc
19h – CASA MATRIZ / CASA DE JORNALISTA/ SJPMG
Av. Álvares Cabral, 400 Centro
Lançamento de livros
Luto: um passeio da poesia entre o substantivo e o verbo – Jerusa Furbino
CD Outras Esquinas – Vaninho Vieira e Jairo Fará
Figurações do amor artístico – Renarde Freire Nobre
Performances
Carlos Barroso e Jairo Fará – Animonia
Gleidston Alis – A Máquina do Mundo
France Gripp – Poemas
Brenda Marques e coletivo feminino – 05 Anos sem Marielle
Rui Montese – Canções
Grupo Assanharau: Quentologia das Minas Gerais- Concerto de Poesia
Ana Paula Dacota, Renilson Durães, Míriam Lorentz, Aroldo Pereira, Brenda Marques, Tchello d’Barros
Fê & Ênio Poeta – Esquina dos Aflitos
14h – RODOVIÁRIA DE BELO HORIZONTE Praça Rio Branco – Centro
Ocupação Poética
Sidneia Simões, Cláudio Laureatti, Jerusa Furbino, Bruno Black, Ana Paula Dacota, Nilde Fer, Helena Soares Afonsoe mais poetas
19h – ASA DE PAPEL CAFÉ & ARTE
R. Piauí, 631, Santa Efigênia
Lançamentos de livros
Língua – Helena Soares Afonso
Preces na Solidão - José Hilton Rosa
Performances
Rômulo Garcia Poema Cântico Negro (homenagem a José Régio)
Brenda Marques e coletivo feminino –5 anos sem Marielle
Sarau microfone aberto
RESTAURANTE POPULAR CÂMARA MUNICIPAL DE BELO HORIZONTE
Avenida dos Andradas, 3100, Santa Efigênia
11h às 13h30 – Sarau Poético Musical
Elizangela Moreira Gonçalves, Carlos Barroso & Jairo Fará, Mona Mendes, Ana Paula Dacota, Nilde Fer, José Hilton Rosa, Aidecir Faria, Antonieta Shirlene, Rafael Fernandes Carvalho
Antônio Galvão, Sidneia Simões, Aroldo Pereira, Gilberto Cyrilo
19h às 22h – CASA SOCIALISTA
Rua Amianto, 30, bairro Santa Tereza
Lançamento de livro
Lubrificada – aforismos pornopoéticos – Diana Castilho
Trilhas- Alberto Pessoa
Moheki – Adalberto Betonicou
Historiando Fábulas- Lu Dias
BR 381 – Rafael Fernandes Carvalho
Apresentações
Alberto Pessoa – Recital
Gilberto Cyrilo – Música ao Máximo
Marina Couto – Recital
Jerusa Furbino – Recital poético
Brenda Marques e coletivo feminino – 05 anos sem Marielle
Fábio José Gonçalves – Recital
Sarau microfone aberto
18 DE MARÇO – SÁBADO
MERCADO CENTRAL DE BELO HORIZONTE
ESPAÇO CULTURAL 2 (LAJE SUPERIOR)
Avenida Amazonas, 927, Centro
9h30 às 12h30 Sarau Poético Revolucionário
Helena Soares Afonso, Rogerio Salgado, Virgilene Araújo, Jovino Machado, Cláudio Laureatti, Ana Paula Dacota e mais poetas
14h – CASA DA FLORESTA
R. Silva Ortiz, 78 – Floresta
Feira do Livro – Exposição – Lançamentos – Recitais – Microfone aberto
Lançamento de livros
Há Solidões – Diana Castilho
Jararaca Alegre – Camilo Lucas
O que não está predestinado – Luiza Trajano
Anfíbia – Neide Heliodória
Estranhez – Sílvio Neves
Menos Ainda - Ana Elisa Ribeiro
Pensando em ti – Alberto Pessoa
Moheki – Adalberto Betonicou
Revista Nova Imagem -Alberto Pessoa
Historiando Fábulas – Lu Dias
Performances e apresentações
Vinícius Fernandes Cardoso – Anomia
Diálogos poéticos – Laudeir Borges & Sidneia Simões
Marina Couto - Recital
Fábio José Gonçalves- Recital
Cia. da Farsa – Seleta Erótica
Pablo Aquiles – Apresentação musical (CD Meu Amigo João)
Sílvio Neves – Recital
Alberto Pessoa – Recital
Sarau Microfone Aberto – Chegue sem Receio
PLN celebra a cultura popular com uma semana de poesia em Belo Horizonte
Lagoa do Nado abraça a cultura popular há 30 anos na capital mineira e as comemorações deste ano abrem com uma mostra poética
O Centro de Referência da Cultura Popular e Tradicional da Lagoa do Nado (CRCP), na região da Pampulha, em Belo Horizonte, recebe de 27 de fevereiro a 5 de março uma programação gratuita que mostra a diversidade da linguagem poética. A 1ª Semana da Poesia Popular Lagoa do Nado (PLN), idealizada pelos poetas Marco Llobus e Ricardo Evangelista. Ricardo será ainda o “mestre sem cerimônia da Poesia Popular”.
A abertura será com a participação dos poetas Ailton Krenak e Ricardo Aleixo abrindo alas para a poética indígena e negra. O encerramento será no dia 5 de março - um domingo dedicado às mulheres. A temática sociocultural permeia toda a programação, que será em formato híbrido, com atividades presenciais e transmissão simultânea por vários canais do youtube de parceiros e o lançamento dos sites poesialagoadonado.com.br e pln.art.br.
A proposta do evento é trazer a poesia no centro de uma reflexão sobre a arte popular, celebrando uma história de promoção de arte e cultura na cidade de Belo Horizonte, na região da Pampulha, um dos símbolos do modernismo no Brasil. A PNL traz a poesia como um grito no combate ao racismo, ao patriarcalismo, à homofobia e pela defesa dos valores que afirmam o estado de direito e à democracia, reconhecendo a estruturação negra e indígena na formação fundamental da identidade brasileira. Será uma oportunidade de trocas de saberes entre grupos poéticos, poetas e editoras independentes, com uma programação diversificada. Além dos convidados, terá microfone aberto para participações livres, de todos que quiserem somar as vozes nesta celebração poética.
Homenagens póstumas a poetas que contribuíram para esta história também integram a programação com finalidade solidária. A artista visual Iara Abreu pintou obras que trazem à memória a importância dos poetas ativistas culturais Cláudio Márcio Barbosa, Marcelo Dolabela, Roberto Soares, Sônia Stehling e Tânia Diniz. Após a finalização do evento, as telas produzidas serão leiloadas e os valores arrecadados serão doados à Casa Alô Vida – entidade que trabalha com prevenção ao suícidio.
Este projeto é realizado com patrocínio da CEMIG, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais. Apoio: CRCP Lagoa do Nado – Fundação Municipal de Cultura e Prefeitura de Belo Horizonte Parceiros: Instituto Imersão Latina, Rede de Amigos da Lagoa do Nado, Recult, Usina de Imagens, Sistema de Comunicação Popular Libertas, entre outros.
O Centro Cultural e o Sarau da Lagoa do Nado
O Centro de Referência da Cultura Popular e Tradicional da Lagoa do Nado (CRCP) foi criado a partir de uma demanda da população. Ele é o primeiro equipamento cultural do município de Belo Horizonte, de demanda popular, fora dos quadrantes da avenida do Contorno. Ao longo dos seus 30 anos se configurou como celeiro de formação, revelou talentos e alegrou milhares de cidadãos com lazer cultural de qualidade e valorização da arte brasileira. Revelou para cidade de grupos artísticos como Reviu à Volta, Teatro Negro e Atitude, artistas do Vale do Jequitinhonha e uma lista infindável de gente criativa. Nele a poesia sempre teve um espaço permanente no Sarau da Lagoa do Nado, um dos mais antigos da capital mineira, realizado desde 2000. Dele participaram ao longo destes 23 anos poetas de diferentes vertentes, contextos e nacionalidades com livros, poemas, canções e performances.
PROGRAMAÇÃO GERAL
As atividades serão realizadas de segunda a domingo, de 27 de fevereiro a 5 de março, sempre com entrada franca.
ATIVIDADE DE ABERTURA
27 de fevereiro (segunda-feira)
16h às 18h.
Tema: AS CORES DA POESIA E O SEGREDO DA PALAVRA.
Bate Papo com Ailton Krenak e Ricardo Aleixo.
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28 de fevereiro (terça-feira)
Outras atividades – das 09 às 16hs
Roda de conversa – das 16 às 18hs.
Tema: CORES, CORPO, ALMA (POESIA LGBTQIAP+)
Coordenação – Ed Marte, Renato Negrão e Evandro Nunes.
Sarau (Destaque – 1º Sarau LGBTQIAP+ da Lagoa do Nado) de 18 às 21hs
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1º de março (quarta-feira)
Outras atividades – das 09 às 16hs
Roda de conversa – das 16 às 18hs.
Tema: AS MATIZES NA HISTÓRIA DA POESIA DE BH
(Um bate papo retratando a poesia produzida em BH de 1922 até os anos 2000)
Participações Especiais: José Moreira de Souza, Leonardo Magalhães, Rogério Salgado, Brenda Marques, Fernando Fabrini, Antonio Paiva Moura, Jimi Vieira, Wagner Torres, Moisés Augusto (Prof. Catatau), Ronald Claver, Vera Casa Nova e Isaias do Maranhão.
Sarau BH – de 18 às 21hs
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2 de março (quinta-feira)
Outras atividades – das 09 às 16hs
Roda de conversa – das 16 às 18hs
Tema: Perifa Poesia
Participações Especiais: Wal de Souza, Will Amargem, Paulo Balmant, Aroldo Pereira, Marcos Fabrício, Regina Melo, Laércio, Marcos Assis e outros.
SARAU DE POESIA DA LAGOA NADO – 22 ANOS – das 18 às 21hs
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3 de março (sexta-feira)
Outras atividades – das 09 às 16hs
Roda de conversa – das 16 às 18hs
Tema: Poesia do Samba de Mesa
Coordenação: Mestre Linguinha. inúmeras participações. Convidados especiais. Incluindo Mestres do Samba de Nossa cidade.
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4 de março (sábado)
Outras atividades – das 09 às 16hs
Roda de conversa – das 16 às 18hs
Tema: De Repente, Cordel ao Hip Hop
Coordenação: Dokttor Bhu, Dj. Houaiss, Ricardo Evangelista, Mestre Gaio e Seu Ribeiro
SARAU REPENTE SLAM - – das 18 às 21hs
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5 de março (domingo)
Outras atividades – das 8 às 10hs
Roda de conversa – das 10 às 12hs
Tema: AS POETAS DE (COR)AÇÃO
Coordenação: Bilá Bernardes, Brenda Marques. Participação Especial: Eliane Potiguara, Neuza Ladeira, Wal de Souza, D. Elisa, Vera Casa Nova e outras.
Sarau das 12 às 14hs
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Serviço
1ª Semana da Poesia Popular Lagoa do Nado (PLN)
27 de fevereiro a 5 de março
Local: Centro de Referência da Cultura Popular e Tradicional Lagoa do Nado (CRCP)(rua Ministro Hermenegildo de Barros, 904 – Itapoã, Belo Horizonte
Telefone (31) 3277-7420
Entrada franca
pln.art.br
Assessoria de Imprensa
Instituto Imersão Latina
imersao@imersaolatina.com
V Encuentro Internacional de Escritura Migrante presenta exposición de Arte Correo en Colombia
El Colectivo de Escritura Migrante, Instituto Imersão Latina – IMEL, Estudio Cria y The Virtual Museum of Visual Poetry presentan la exposición internacional, colectiva y itinerante de Arte Correo Migraciones Sin Fronteras, en la Casa de la Cultura Abelardo Forero Benavides, en Facatativá, Colombia. La muestra integra la programación cultural del V Encuentro Internacional de Escritura Migrante.
La muestra consiste en 50 piezas en formato de tarjetas postales creadas por artistas de 18 países, que presentan sus creaciones en el sistema de Arte Correo, con interpretaciones libres del tema global de las migraciones. La curaduría es firmada por el comisario brasileño Tchello d´Barros, con coordinación de Brenda Mar(que)s Pena, fundadora del Instituto Imersão Latina – IMEL, que realiza diversas actividades culturales por países latinoamericanos. Según el comisario, la exposición “es una acción que tiene como objetivo reunir en Colombia, creaciones artísticas y imagines de diferentes orígenes en nuestro planeta, reflexionando sobre el tema de los impactos sociopolíticos y culturales de los deslocamientos populacionales, y refugiados em general em relación com el momento actual de la geopolítica global.”
ARGENTINA: CATANZARO CLAUDIA – CLAUDIA GARCÍA – GLADYS LIZANA – MARÍA ANGÉLICA CARTER MORALES – MARÍA CASTILLO – WALTER BROVIA | AUSTRIA: PIROSKA HORVÁTH | BELGIUM: JAN THEUNINCK | BRASIL: ALEX FRECHETTE – BRENDA MAR(QUE)S PENA – CONSTANÇA LUCAS – DENISE MORAES – GRINGO CARIOCA – HUGO PONTES – FRANKLIN VALVERDE – IARA ABREU – IRACEIA DE OLIVEIRA – JOAQUIM BRANCO – MÁRCIA C. CAVALCANTI – NASSAU DE SOUZA – SOL DE PAULA – TCHELLO D’BARROS – TEREZA YAMASHITA – VILMA LIMA | CHILE: EMILIO LÓPEZ GELCICH | COLOMBIA: TULIO RESTREPO | DENMARK: VICTOR VALQUI VIDAL | ESPAÑA: CARMEN GUSAMILL0 – DANIEL DE CULLA – LUIS MARIA LABRADOR – SABELA BAÑA | HUNGARY: JOZSÉF BIRÓ – PETER ABAJKOVICS | FINLAND: HENRY GRAHN HERMUNEN | FRANCE: JULIEN BLAINE | GERMANY: HORST TRESS | ITALIA: BRHUNO WAAM MRU DEBENEDETT – ENZO PATTI – FRANCO PANELLA – GRAZIANA GIUNTA – MAYA LOPEZ MURO - ORONZO LIUZZI - SERGIO GUERRINI - SERSE LUIGETTI | LATVIA: EMILIA LOSEVA | MÉXICO: SONIA CABAÑAS | PORTUGAL: AMADEU ESCÓRCIO | RUSSIA: ALEXANDER LIMAREV | USA: ANIKA GUPTA - JOHN M. BENNET - MAHIMA GUPTA - MICHAEL ANGELO MAYO | VENEZUELA: CHUCHO MORALES – _GUROGA
LA ARTE CORREO DE HOY Y LAS UTOPIAS SIN FRONTERAS
“El mundo pertenece a todos.
Abram las fronteras! ”
Artistas de diferentes países que nos ofrecen su cosmovisión en esta exposición ofrecen trabajos en técnicas como dibujo, pintura, collage, huecograbado, fotografía, ensamblajes, caligrafía, arte digital y técnicas mixtas. Son obras únicas, delicadas, que en sí mismas contrastan con la pasteurización de productos de la masificación mediática actual.
Cada pieza emigró desde lejos para reunirse en este encuentro, en esta exposición, como sutil metáfora de la unión utópica, necesaria y posible entre los pueblos. En estas piezas lúdicas encontramos fronteras que se disipan en temas como Migración, Pueblo, Xenofobia, Clandestinidad, Asilo, Itinerario, Pasaporte, Soberanía, Integración, Territorio, Mapas y esperanzas convergentes en Latitudes/Longitudes.
Este tema abierto y libre de interpretaciones es una invitación a artistas y público a reflexionar sobre el desplazamiento de poblaciones en el mundo actual. Es oportuno considerar conceptos de pertenencia como pueblos originarios, nación, tradiciones, escrituras, oralidades y los afectos culturales de estas etnias. Estos grupos humanos sufren impactos sociales y económicos en este tiempo en que la geopolítica enfrenta procesos migratorios en todos los continentes, mientras la llamada globalización demuestra su perspectiva cada vez más capitalista.
Así, a través de sus obras, artistas de todos los rincones del planeta presentan sus percepciones sobre el tema de esta exposición de Arte Correo, que se desarrolla en Sudamérica, esta vez en un territorio tan rico artísticamente: esta tierra de tantos pueblos llamada Colombia.
* Tchello d’Barros Curador | Comisario
Rio de Janeiro, Brasil
SERVICIO
Exposición de Arte Correo: Migraciones Sin Fronteras
Realización: Instituto Imersão Latina, Colectivo de Escritura Migrante,
Apoyo: Cria y The Virtual Museum of Visual Poetry
Curadoria/Comisario: Tchello d’Barros (Brasil)
Producción: Brenda Mar(que)s Pena (Brasil)
Liss Cosmos, Francy Liliana Diaz
Montage: Casa de la Cultura
Evento: V Encuentro Internacional de Escritura Migrante
Coordenación del Encuentro: Osmany Sabalza
Abertura: 15.Dic.2022 – Visita-guiada: 17.Dic.2022 – 6 PM (18h)
Visitación: Hasta 21.Feb.2023
Ubicación: Casa de la Cultura Abelardo Forero Benavides
Carrera 2ª, 5-07. Facatativá, Colombia.
Calssificación: Para todas las edades
Ingresso: Entrada libre
EVENTO EM LINEA: https://www.facebook.
ALBUN EN FACEBOOK: https://www.
COLECTIVO DE ESCRITURA MIGRANTE: https
INSTITUTO IMERSÃO LATINA (IMEL): https://www.
CANAL IMERSÃO LATINA: https:
SEMANARIO LATINOAMERICANO: https://www.
V Encuentro Internacional de Escritura Migrante recibe la exposición Experimentalidades idiossincráticas de Tchello d´Barros
La exposición de Poesia Experimental “Experimentalidades Idiossincráticas” del artista brasileño Tchello d’Barros integra la programación cultural del V Encuentro Internacional de Escritura Migrante, que ocorre em 5 cidades de Colombia entre 15 y 18 de Diciembre de 2022. El Instituto Imersão Latina – IMEL y Colectivo de Escritura Migrante, em colaboración con The Virtual Visual Poetry Museum, presentan la muestra individual y ytinerante en la Casa de la Cultura Abelardo Forero Benavides, en Facatativá, Colombia.
“Experimentalidades Idiosincráticas” es un proyecto multimedia itinerante, que presenta las creaciones en Poesía Experimental del artista polifacetico brasileño Tchello d’Barros, uno de los artistas participantes en este V Encuentro Internacional de Escritura Migrante | Colombia 2022. La muestra presenta una selección retrospectiva de obras creadas desde el inicio de su trayectoria, en la década de 1990, con interacciones entre palabra e imagen impresas digitalmente en diversos soportes. Son Poemas Visuales y Sonoros, Laberintogramas, Ideogramas Occidentales, Alfabetos Criptográficos, Escritos Asémicos y otros experimentos diluidos en el lenguaje poético. Para esta edición de la exposición, la curadoria/comisaria Brenda Mar(que)s Pena optó por una selección de obras alineadas con el tema Nomadismo Poético, de esta edición anual del Colectivo de Escritura Migrante, formado por diversos artistas latinoamericanos.
“Al celebrar 30 años de trayectoria artística, sigo pensando en la Poesía Experimental y sus variantes como instrumentos que potencian el fenómeno poético. En este ámbito verbal-vocal-visual se pueden considerar temas diversificados de nuestra existencia de manera que ampliemos los nuevos patrones estéticos de la comunicación. Además de cuestiones de forma -o de diseño, de grafismo, de tipografía, está ese reto instigador de encontrar los límites del lenguaje, esa posibilidad de dilatar los sentidos, de orbitar el grado cero del mensaje y de evocar la imaginación de quien ve o lee tales creaciones. Y sigo con la táctica de presentar públicamente tales experimentos en forma de exposiciones presenciales. Esta relación directa provoca una reacción más intensa en las personas, especialmente en aquellas que llegan a conocer este campo ampliado de experimentación literaria. Esta exposición ha circulado en diferentes países, pero es especial presentarla en Colombia, país que vuelvo a visitar, porque aquí hay tradición en la Poesía Experimental, lenguaje que se practica actualmente en todos los continentes”. – destaca el artista brasileño Tchello d’Barros.
TEXTO CURATORIAL
POR UNA POÉTICA COMO EXPERIENCIA MANIFIESTA LIBERADORA
por Brenda Mar(que)s Pena*
La forma de ver, sentir y reaccionar ante un poema experimental nunca es la misma, pero el poeta nos da alguna munición desde su propio acto de creación. El propósito de un poema experimental es expresar creativamente un concepto o idea en una especie de inmersión en palabras, imágenes y sonidos.
Tchello d´Barros trae en sus poemas-experiencias la creación en estado de libertad ya la vez de provocaciones críticas de lo contemporáneo. Es un proceso que desarrolla muchas veces en serie y esta exposición muestra esa característica serial. “Experimentaciones idiosincráticas” son ejercicios de movimientos creativos en un ciclo que abarca casi tres décadas. Un corte que viene dado por las vivencias y sus relaciones en serie, a partir de los Ideogramas Occidentales que plantean interrogantes existenciales.
La serie Ejercicios de Escritura de Asemica, a su vez, deja un vacío de significado que corresponde al lector llenar e interpretar. Los sentidos son abiertos, ya que no están compuestos por palabras con una unidad de significado. Y los poemas abstractos de la serie Vocalize son una propuesta para ser oralizados y cada uno puede leer como quiera e incluso inventar su propio lenguaje a través de esta experiencia. La escritura de esta serie está expuesta en el canal de Youtube de Tchello d’Barros, donde hay videos que amplían la propuesta de experimentación colectiva.
Los poemas de la serie Laberintogramas son una invitación a adentrarse en los laberintos del lenguaje poético para que las mentes abiertas los interpreten, como un deseo de llegar al medio y, quién sabe, luego encontrar la salida en la complejidad de los caminos presentados. En la lectura continua se presentan varias formas de lectura, a modo de juego. Los Alfabetos Criptográficos son potencia de significado, ya que no tienen un sentido único, sino que como enigmas encriptados se pueden interpretar y depende del lector encontrar el significado en estos códigos.
La serie Romance de Anna + Otto es intrigante por ser una narrativa poética con escritura de imágenes. Y los Sonetos Visuales traen la forma fija de un soneto, pero absteniéndose de palabras y rimas, proponiendo un diálogo formal, con una propuesta más abierta de sentido.
La exposición también cuenta con poemas visuales independientes, con homenajes a grandes nombres de la historia, que provocaron importantes rupturas. Otros poemas critican la influencia de USA en América Latina y el dominio del Capital. E incluso hay un poema en honor a Joan Brossa, uno de los máximos exponentes de la vanguardia catalana del siglo XX, que creó por necesidad y no para jugar al ajedrez con lectores o críticos de su obra. Y esta exposición poética de Tchello d´Barros trae precisamente este tipo de propuestas creativas en las que la libertad de crear es una búsqueda permanente y también debe serlo la libertad de leer y recrear para quienes se enfrentan a lo expuesto.
* Brenda Mar(que)s Pena | Curadora/comisaria de “Experimentalidades Idiossincráticas”. Diretora do Instituto Imersão Latina, doutoranda em Estudos de Linguagens, Mestre em Estudos Literários y representante del Colectivo de Escritura Migrante.
SOBRE EL ARTISTA
Tchello d’Barros se dedica desde 1993 a las Artes Visuales, la Literatura y los Lenguajes Audiovisuales. Nació en la pequeña ciudad de Brunópolis (SC) y vive en Río de Janeiro (RJ), con constantes actividades culturales en más de 20 países donde su obra es expuesta/publicada. Ocasionalmente da talleres y conferencias, participando también en mesas redondas, jurados, editoriales, curadorias, velos y diversas actividades culturales en Brasil y en el exterior. Después de que sus creaciones participaran en alrededor de 200 exposiciones y textos publicados en más de 100 antologías, colecciones y libros didácticos, se ha dedicado al Audiovisual ya la difusión de la Poesía Visual, con su exposición individual retrospectiva e itinerante titulada “Convergências”.
SERVICIO
Exposición de Poesía Experimental: Experimentalidades Idiossincráticas
Artista: Tchello d’Barros (Brasil)
Realización: Instituto Imersão Latina, Colectivo de Escritura Migrante,
Apoyo: Cria y The Virtual Museum of Visual Poetry
Curadoria/Comisaria: Brenda Mar(que)s Pena (Brasil) Tchello d’Barros (Brasil)
Producción: Brenda Mar(que)s Pena (Brasil)
Liss Cosmos, Francy Liliana Diaz
Montage: Casa de la Cultura Abelardo Forero Benavides
Evento: V Encuentro Internacional de Escritura Migrante | Colombia 2022
Coordenación del Encuentro: Osmany Sabalza
Abertura: 15.Dic.2022 – Visita-guiada: 17.Dic.2022 – 6 PM (18h)
Visitación: Hasta 21.Feb.2023
Ubicación: Casa de la Cultura Abelardo Forero Benavides
Carrera 2ª, 5-07. Facatativá, Colombia.
Calssificación: Para todas las edades
Ingresso: Entrada libre
CONTACTOS / FUENTES
Tchello d’Barros | Artista expositor
0055 21 9 8354 1978 tchellodbarros@yahoo.com.br
Rio de Janeiro, Brasil
Brenda Mar(que)s Pena | Curadora/comisaria
0055 31 8811 9469 brendajornalista@gmail.com
Belo Horizonte, Brasil
Francy Liliana Dias | Produccion local
0057 313 9 4009082 dannalusamir@gmail.com
Facatativá, Colombia
Links para informaciones complementares:
V Encuentro Internacional de Escritura Migrante
https://www.facebook.com/events/629311788776412/?active_tab=about
Colectivo de Escritura Migrante em Facebook:
https://www.facebook.com/escrituramigrante
Canal em Youtube de Tchello d’Barros:
https://www.youtube.com/@TchellodBarros